Eu sou um grande fã da banda Nine Inch Nails já a alguns anos, e mais ainda de seu porta voz Trent Reznor. Considero-o como um dos grandes gênios musicais modernos, não apenas pela musicalidade, mas principalmente pela criatividade, inovação e visão que possui ao abordar o mercado musical digital.
Ainda não se sabe qual será o próximo estágio da banda, mas recentemente o Trent Reznor participou de outro projeto chamado How to Destroy Angels (o qual recomendo muito você escutar!). Todas as músicas estão disponíveis “de graça” (em troca de seu endereço de email) e mais um apanhado de opções pagas com produtos especiais.
O Trent Reznor foi percussor de vários novos modelos de negócio para encarar o mercado musical e as mudanças que vem ocorrendo com o crescimento do mundo online. Uma ótima idéia, que já comentei por aqui em outro post, foi de realizar pocket shows em rádios locais nas cidades que faziam parte da turnê do Nine Inch Nails.
Esses shows “particulares” sem dúvida marcaram a vida dos fãs que tiveram a sorte de estarem presentes. No início desse ano a banda divulgou algumas imagens de uma dessas apresentações:
A música chama-se “Warm Leatherette” e é um cover da banda The Normal que lançou esse single em 1978! Resolvi separar a versão original para que possam fazer a comparação entre um e outro:
O motivo de compartilhar essas sonoridades e idéias é porque boa parte do projeto paralelo que estou trabalhando foi altamente influenciado por elas. Além disso, muitas das coisas que eu aplico em meu blog, youtube, e mídias sociais foram inspiradas por esses trabalhos.
Portanto deixo a dica para que você pesquise um pouco sobre a carreira dessa banda, e principalmente do visionário Trent Reznor!
Eu meu novo vídeo da série do projeto aberto resolvi gravar um pouco do meu trabalho de construção de cadências harmônicas em cima de uma tonalidade fixa. Eu havia pedido em meu último post que você enviasse seu voto, e na contagem final (somando youtube e blog) deu empate entre o Dó (C) e o Sol (G). Com isso resolvi aproveitar e realizar uma modulação harmônica saindo do Dó e indo para o Sol.
Foram criadas duas cadências na tonalidade de Dó Menor (Cm):
1) Cm – Eb – Bb – G – Cm (em graus ficaria: Im – III – VII – V – Im)
2) Cm – Ab – Eb – G – Cm (em graus ficaria: Im – VI – III – V – Im)
E também criei duas progressões de acordes para realizar as modulações harmônicas:
1) Saindo de Dó Menor e indo para Sol Menor: Cm – Eb – Bb – D – Gm
2) Saindo de Sol Menor e indo para Dó Menor: Gm – Bb – Eb – G – Cm
Ainda não pensei em como utilizar essas cadências dentro da música, mas sempre curto começar a construção dos elementos melódicos e harmônicos já com os acordes definidos. Para mim isso facilita muito o trabalho!
Para o próximo vídeo da série pretendo iniciar a construção do baixo, e como sei que esse é um elemento que levanta grande interesse da maioria das pessoas, gostaria de saber o que você prefere que seja demonstrado? Deixe sua sugestão aí embaixo! =)
Gostaria de pedir desculpas pelo sumiço repentino, mas Quinta (01/07) à tarde fui pego de surpresa por uma forte gripe que durou até ontem à noite. Geralmente deixo posts e vídeos planejados para quando rolam imprevistos, mas dessa vez não foi possível.
Raramente fico doente desse jeito e espero que não aconteça de novo porque foi TENSO! Hoje já estou melhor e amanhã já sai um post com novidade para você.
Ontem rolaram as aulas show dos cursos de DJ e Produção Musical da AIMEC e Centro Europeu aqui em Curitiba. Sempre curto essas aulas, pois conheço novos aspirantes ao mundo musical, cheio de idéias, espectativas e objetivos. Infelizmente não captei imagens, ainda não estava 100% da gripe.
O que eu havia captado eram imagens minhas na Quinta à tarde, no auge da gripe, tentanto fazer o vídeo da semana, mas achei melhor deletar porque parecia mais um show de horrores!
Deixo um obrigado e um grande abraço ao pessoal do Twitter e Facebook que enviou mensagens de melhoras, VALEU! =)
Agora vou descansar mais um pouco para ter forças para dar aula à tarde no Multimeios, porque desmaiar no meio da sala acho que pega mal né? Hehehe.
Ontem me deparei com esse controlador MIDI da Livid Instruments e gostei bastante da aparência e ferramentas disponíveis. Me pareceu uma variação do famoso APC40 da Akai com uma interface digital parecida com o Automap da Novation. O Ohm64 possui as seguintes funções:
Talkback - para customização do hardware via MIDI, e ter resposta em tempo real nos LEDs do que acontece no computador.
Alimentado via USB – não é necessário uma fonte de energia para utilizar.
É Plug and Play – não precisa instalar nenhum tipo de driver para rodar o controlador.
Possui entrada e saída MIDI.
Vem com um editor próprio – para facilitar a programação ou distribuição dos botões dentro do software (parecido com o automap).
Eu já estava prestes a incluir esse controlador na minha lista de itens desejados, mas quando vi que custa US$640,00 (seiscentos e quarenta dólares) eu desisti. Achei absurdo o valor considerando que atualmente você pode adquirir uma APC40 por praticamente metade desse preço!
No entanto, para quem curte novos equipamentos e fugir um pouco do modismo, é sem dúvida uma ótima opção. É possível comprar diretamente da Livid Instruments, sem necessitar intermediário.
Continuando a série do projeto aberto, dessa vez gravei o processo de construção de uma bateria no Ableton Live (nesse caso para música eletrônica de pista). Repare que utilizo clips simples de MIDI, com duração de apenas um compasso, somente para ter um loop de bateria inicial padrão que me ajude a criar o restante dos elementos.
Nessa fase de pré-produção eu sempre começo com idéias básicas e pequenas, tanto no ritmo quanto na harmonia e melodia. À medida que a música vai evoluindo eu vou modificando os clips e, quando necessário, aumento o tamanho das linhas rítmicas ou melódicas.
Para o próximo vídeo pretendo iniciar a construção do baixo, mas para isso gostaria da sua participação! Deixe um comentário dizendo em que tonalidade (notas) gostaria que essa música fosse produzida. Sei que alguns vão pensar “Porra, mas não manjo nada de música!”, mas não tem problema, você pode indicar uma música como referência ou então utilizar um piano virtual para “testar” algumas sonoridades.
Basicamente você possui sete opções: Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá, Si (ou C, D, E, F, G, A, B). Se quiser você pode inserir um sustenido (#) ou um bemol (b) para enfeitar um pouco, hehe. E se mesmo assim estiver muito complicado, chute qualquer um e participe!
Esse fim de semana recebi duas ótimas dicas de sites que fornecem sequências de acordes para gerar uma progressão harmônica. Para quem possui um pouco de dificuldade em harmonia, ou está apenas buscando novas idéias, é uma boa pedida.
Nele você escolhe a tonalidade, a progressão harmônica desejada, e o estilo de tocar. Depois de clicar no botão “Generate Progression” ele fornece a sequência harmônica e também um áudio para que possa ouvir o resultado.
A segunda dica veio pelo Twitter do Jarrier Modrow que indicou um site parecido, mas que fornece a construção de cada acorde ou escala desejada, o “Chord House“.
Nele você pode selecionar a tonalidade e o tipo de acorde (com centenas de opções), ou então a tonalidade e a construção de escala (também com diversas opções incluindo escalas exóticas). Além disso ainda é possível salvar a sua escolha em formato MIDI clicando no botão “Save“.
Claro que esse tipo de site não pode ser considerado como uma solução, mas sim como um recurso para melhorar e aprofundar seus conhecimentos em música. Encare a idéia como um “preset” de harmonia ou teoria musical. Até brinquei no Twitter com o Felippe e o Jarrier sobre isso. No entanto, como disse no início do post, não deixa de ser uma ótima fonte de informação e estudo.
Então, se travar em uma seção de sua música e não souber para onde ir, use o “The Progressionator!” ou o “Chord House“!
Por isso que sempre quando converso com alguém que reclama sobre a “dificuldade técnica de fazer música hoje em dia” não resisto à vontade de apontar o quanto está enganada. Atualmente qualquer criança curiosa consegue fazer música, e, se bobear, até de boa qualidade!
A facilidade de acesso e uso de programas, plugins, presets, samples, loops, etc., está incrível. Sem contar o acesso gratuito à informação na internet, onde qualquer leigo pode tornar-se um semi-profissional apenas lendo livros digitais ou assistindo tutoriais em vídeo no Youtube.
No meu ponto de vista, o problema está na falta de estudo e dedicação, e talvez um pouco no excesso de vontade em querer tudo a seu dispor, sem se preocupar em aprender a utilizar bem uma ferramenta antes de partir para a próxima.
Por isso é importante sabermos a história por trás daquilo que fazemos. Valorize muito a oportunidade que você tem de viver em uma época onde a tecnologia vem facilitando a vida de todos nós, não apenas na música, mas também no contexto geral de nosso dia a dia.
Em meu vídeo de ontem, coloquei a primeira parte do meu processo de criação de uma nova música. Tive alguns problemas técnicos durante a edição e não rolou colocar o vídeo completo, portanto não perca o restante do material no vídeo da próxima Segunda!
Eu tenho o costume de fazer esse passo a passo em boa parte de minhas músicas. Já recebi algumas críticas por reutilizar canais e timbres de outras músicas lançadas, mas foi um jeito fácil que encontrei de acelerar essa etapa inicial de pesquisa e construção de sons. Eu particularmente não vejo poblema já que realizo um novo trabalho em cima dos MIDI Clips, Arranjo e Mixagem.
Se uma banda sempre usa a mesma bateria, mesma voz, mesmas guitarras e mesmo baixo, por que eu não posso?
Lógico que estou exagerando, música eletrônica demanda uma exploração maior em cima de timbres, mas, por opção pessoal, eu dedico mais tempo aos ritmos, harmonias e melodias do que os próprios sons. Óbvio que quando sobra tempo, ou quando algum som não me agrada, eu coloco o foco em cima da procura de novas sonoridades.
Sobre o vídeo em geral, confesso que não fiquei muito satisfeito. Não sei se esse formato mais técnico está agradando a todos, já recebi alguns pedidos para mudar a abordagem nas gravações. Portanto gostaria de sua opinião! Pode meter o pau no que estiver ruim e falar sobre o que está bom. Solta o verbo aí!
No dia 20 de Junho de 2010 atingi a meta de 100 inscrições no Youtube. Sei que é uma conquista pequena comparada aos grandes números do Youtube, mas fico feliz de saber que agora mais de 100 pessoas estão recebendo minhas atualizações de vídeo! Agora é melhorar ainda mais para tentar atingir a próxima meta de 250 inscrições.
Antes de mais nada gostaria de agradecer o ótimo retorno que tive no meu último post e vídeo. Fiquei feliz que a mensagem que eu quis passar ficou clara e espero que ajude a melhorar um pouco a comunicação virtual entre nós brasileiros.
Motivo do Vídeo
No entanto, acho que houve um pouco de confusão sobre o motivo que me levou a fazer aquele vídeo. Recebi algumas mensagens particulares e emails de pessoas se desculpando ou perguntando quem me ofendeu ou me tirou do sério. Na verdade a minha crítica não foi direcionada a ninguém ou nenhum grupo de pessoas, muito menos aos que me acompanham todo dia! Foi apenas um alerta geral que eu quis dar para tentar melhorar mais a interação entre todos os artistas e fãs.
Portanto gostaria de pedir desculpas se me expressei mal e deixei passar a impressão que estava irritado com algum comentário ou crítica pessoal. Sempre deixei claro que eu quero muito ouvir e ler a sua opinião, é muito importante para mim! Espero que continue participando, comentando, dando idéias e sugestões, e também criticando quando achar necessário. Lembre que isso tudo é um projeto que resolvi criar esse ano e, sem você fazendo parte, ele não vai chegar a lugar nenhum, ok? =)
Problemas com o Sistema de Comentários
Dito isso, também preciso dizer que está rolando algum erro com o sistema de comentários do Intense Debate, as vezes os comentários, feitos em forma de resposta, somem da página do post apesar de estare salvos no banco de dados! Quem me chamou a atenção sobre isso pela primeira vez foi o Cezar Munhoz a um mês e meio atrás.
Não sei o que está causando esse problema, mas para resolver eu descobri que é preciso apenas responder o original novamente com qualquer texto (“ttt” por exemplo) que seu comentário original volta a aparecer. Portanto se percebeu que algum comentário sumiu faça esse teste, ou então entre em contato que eu verifico o problema.
Continue Comentando e Participando!
Obrigado novamente por todo o apoio, força e ajuda que vem me dando! E nunca deixe de colocar a sua opinião por aqui, continue comentando, sugerindo, e criticando (quanto mais construtivo melhor, hehe). Aqui você tem o espaço aberto para se expressar!
